Принцип коллажных построений в современной архитектуре / Мари Миндиашвили, Екатерина Хайлова

Актуальность коллажа в современной архитектуре обусловлена несколькими важными факторами.

Коллаж как метод проектирования используется для создания выразительных, уникальных архитектурных решений, которые соответствуют сложным социальным, экологическим и эстетическим вызовам современности. Коллажный подход позволяет соединять элементы исторической архитектуры с новыми технологиями, создавая здания, которые не теряют своей актуальности и уважительно относятся к культурному контексту.

Во-первых, коллаж как метод позволяет эффективно визуализировать сложные и многогранные архитектурные идеи, сочетая различные материалы, стили и масштабы. В эпоху информационного насыщения и быстрого развития технологий, коллаж становится инструментом коммуникации, способным донести до широкой аудитории замысел архитектора, преодолевая языковые и культурные барьеры.

Во-вторых, коллаж отражает современную тенденцию к эклектичности и интеграции различных стилей и культурных кодов в архитектуре. Он позволяет создавать уникальные и многослойные проекты, отражающие многообразие современного общества.

В-третьих, коллаж способствует более глубокому пониманию архитектурного проекта на ранних стадиях проектирования. Экспериментируя с различными элементами и материалами в коллаже, архитектор может быстрее и эффективнее проверить свои идеи, оценить их взаимодействие и внести необходимые коррективы.

Принцип коллажных построений в архитектуре возник результатом исторического контекста, культурного обмена и стремления к инновациям, что позволило создавать многообразные и выразительные архитектурные формы. Историческая архитектура часто отражала не только эстетические, но и социальные, экономические и технологические факторы, что влияло на формирование её формы и структуры, и эти факторы, в свою очередь, предвосхищали некоторые характеристики коллажного метода. Разница заключается в уровне осознанности и намеренности применения этих принципов. В современной же архитектуре коллаж - это явное и общепринятое средство выражения, тогда как в исторической архитектуре он мог быть обусловлен эволюционным развитием стилей и архитектурных техник.

Наконец, коллаж — это мощный инструмент для создания эмоциональной связи с будущим объектом. Он позволяет передать атмосферу и настроение проекта, вызвать у зрителя определенные ассоциации и эмоции. В результате, коллаж способствует более успешной презентации архитектурных идей и привлечению инвестиций. Принцип коллажности в архитектуре остается актуальным благодаря своей способности отражать сложность и многообразие современной культуры, а также создавать визуально выразительные и функционально насыщенные пространства. Коллажность предполагает сочетание различных элементов —текстур, форм, материалов и идей — для создания уникальных и многослойных архитектурных решений.

В основе коллажных построений лежит несколько ключевых принципов:

• Фрагментарность или комбинирование

Что означает отказ от целостности и монолитности в пользу фрагментации формы и объёма, здание может восприниматься как сумма отдельных самостоятельных частей, объединённых в единую композицию. И это как раз создаёт динамику и визуальную наполненность пространства. Комбинирование различных материалов - это один из самых очевидных способов применения коллажа. Сочетание кирпича, бетона, стекла, металла, дерева и других материалов создаёт сложную фактурную поверхность здания и визуально разделяет его на отдельные объемы, каждый со своей собственной индивидуальностью. Например, фасад может сочетать гладкий бетон с грубой каменной кладкой, а окна могут быть обрамлены металлическими конструкциями контрастного цвета.

Рассмотрим этот принцип на примере конкретного архитектурного проекта - Vegan House во Вьетнаме.

Принцип коллажности в проекте Vegan House во Вьетнаме заключается в сочетании разнородных элементов, которые вместе создают гармоничный, но многослойный и визуально насыщенный образ. Этот подход позволяет объединить традиции, современность, природу и технологические инновации в единое целое.

Смешение материалов - традиционные материалы: бамбук, рисовые панели, глина, натуральное дерево + современные материалы: стекло, металл, переработанный пластик, бетон с низким углеродным следом = эффект: контраст между теплыми, натуральными текстурами и холодными, гладкими поверхностями создает визуальный интерес и подчеркивает связь между прошлым и будущим.

Сочетание форм - традиционные формы: изогнутые крыши, напоминающие вьетнамские пагоды, свайная конструкция + современные формы: асимметричные линии, плавные изгибы (в духе Захи Хадид), геометрические разрывы (влияние Бернара Чуми) = эффект: динамичное взаимодействие статичных и текучих форм создает ощущение движения и легкости.

Цветовая палитра - природные оттенки: зеленый, коричневый, бежевый, терракотовый + акценты: яркие цвета, такие как оранжевый или бирюзовый, вдохновленные вьетнамской культурой = эффект: цвета создают баланс между спокойствием и энергией, подчеркивая коллажный характер проекта.

Итог (рис. 1): Vegan House становится визуально насыщенным, но гармоничным объектом, где каждый элемент рассказывает свою историю. Это не просто здание, а архитектурный коллаж, который объединяет природу, культуру, историю и технологии в единое целое. Такой подход делает проект уникальным, запоминающимся и глубоко символичным.

Данный способ также очень хорошо прослеживается в проекте дома коллаж в Мумбаи.

Рис.1. Схема проявления коллажа в проекте Vegan House во Вьетнаме.

• Использование разных стилистических элементов из разных эпох

Это сочетание элементов разных архитектурных стилей и эпох — от классицизма до модернизма и постмодернизма – может привести к созданию уникального и выразительного здания. Главное – найти гармоничное сочетание, избегая хаоса и дисгармонии. Это требует от архитектора высокого уровня мастерства и чувства стиля. Включение произведений искусства в архитектуру: Интеграция скульптур, инсталляций или других произведений искусства в архитектурную композицию — ещё один способ применения принципа коллажа. Художественные объекты могут стать акцентными элементами, привлекая внимание и обогащая архитектурное пространство.

Проект Idea Exchange Old Post Office Library в Канаде, разработанный архитектурной студией RDHA, является ярким примером использования принципа коллажности в архитектуре. Этот проект сочетает историческое наследие, современный дизайн и инновационные технологии, создавая уникальное пространство, которое одновременно уважает прошлое и смотрит в будущее. (рис. 2)

Сохранение исторического наследия в проекте:

Здание старого почтового отделения (построено в 1935 году) было бережно отреставрировано, сохранив свои оригинальные черты, такие как фасад из известняка, классические колонны и архитектурные детали. Исторические элементы, такие как почтовые ящики и мраморные полы, были интегрированы в новый дизайн. Эффект: исторический слой становится важной частью коллажа, напоминая о прошлом и создавая связь с культурным наследием.

Современные архитектурные вставки:

К историческому зданию добавлены современные конструкции, такие как стеклянные пристройки и металлические элементы. Новые части здания контрастируют со старыми, подчеркивая их различия, но при этом создавая гармоничное целое. Эффект: контраст между старым и новым создает визуальный интерес и подчеркивает многослойность проекта.

Рис. 2. Схема проявления коллажа в проекте IdeaExchange Old Post Office Library в Канаде.

Проект Idea Exchange Old Post Office Library — это архитектурный коллаж, где каждый элемент (исторический, современный, технологичный, культурный) сохраняет свою индивидуальность, но при этом вписывается в общую композицию. Это пространство, где прошлое встречается с будущим, а традиции — с инновациями, создавая уникальную атмосферу для обучения, творчества и общения. Такой подход делает здание не только функциональным, но и символичным, отражая идею о том, что культура и знания — это живой, постоянно развивающийся процесс.

• Метод преобразования исходного архитектурного объёма

Вместо прямого изменения геометрии, коллаж предлагает наложение, комбинирование и переосмысление фрагментов. Это могут быть фотографии существующих зданий, эскизы, текстуры материалов, абстрактные формы – всё, что способно передать идею преобразования. Полученный результат – это не просто изображение, а своего рода концептуальная модель, демонстрирующая потенциал трансформации.

Проект Zeitz Museum of Contemporary Art Africa (MOCAA) в Кейптауне, Южная Африка, является выдающимся примером использования принципа коллажности в архитектуре. Этот проект, разработанный британским архитектором ТомасомХизервиком, представляет собой преобразование исторического зернового элеватора в современный музей. Принцип коллажности здесь проявляется в сочетании промышленного наследия, современного дизайна и культурного контекста. (рис. 3)

Сохранение промышленного наследия в проекте:

Здание бывшего зернового элеватора (построено в 1920-х годах) было бережно сохранено, включая его монументальные бетонные трубы и промышленные конструкции. Исторические элементы, такие как оригинальные бетонные стены и металлические конструкции, стали частью нового дизайна. Эффект: промышленный слой создает мощный визуальный и исторический контекст, напоминая о прошлом здания.

Современные архитектурные вмешательства:

Внутри элеватора был вырезан огромный атриум, напоминающий форму зерна, что стало центральным элементом музея. Использование стекла и стали для создания новых входов, лестниц и мостов контрастирует с грубым бетоном. Эффект: контраст между старым и новым подчеркивает коллажный характер проекта, создавая диалог между прошлым и настоящим.

Искусство и архитектура:

Архитектура музея сама по себе является произведением искусства, взаимодействуя с экспонатами. Пространства спроектированы так, чтобы подчеркнуть и усилить восприятие искусства. Эффект: архитектура и искусство становятся неразделимыми, создавая единый коллаж.

Рис. 3. Схема проявления коллажа в проекте ZeitzMuseum of Contemporary Art Africa (MOCAA) в Кейптауне.

Zeitz MOCAA — это архитектурный коллаж, где каждый элемент (промышленный, современный, культурный, экологический) сохраняет свою индивидуальность, но при этом вписывается в общую композицию. Это пространство, где прошлое встречается с будущим, а искусство — с архитектурой, создавая уникальную атмосферу для вдохновения и открытий.

Проект Coal Drops Yard в Лондоне, разработанный Heatherwick Studio, представляет собой ревитализацию исторических угольных складов викторианской эпохи, превращенных в современное торговое и общественное пространство. Принцип коллажности здесь проявляется в сочетании исторического наследия, современного дизайна и новых функций. (рис. 4)

Сохранение исторического наследия:

Здания угольных складов (построены в 1850-х годах) были бережно отреставрированы, сохранив их оригинальные кирпичные фасады, арки и промышленные конструкции. Исторические элементы, такие как железнодорожные пути и кирпичная кладка, стали частью нового дизайна. Эффект: исторический слой создает мощный визуальный и культурный контекст, напоминая о прошлом места.

Современные архитектурные вмешательства:

Две длинные крыши складов были расширены и соединены в центре, создавая эффектный "поцелуй" — изогнутую структуру, которая стала символом проекта. Использование стекла и стали для новых элементов контрастирует с кирпичными фасадами. Эффект: контраст между старым и новым подчеркивает коллажный характер проекта, создавая диалог между прошлым и настоящим.

Рис. 4. Схема проявления коллажа в проекте CoalDrops Yard в Лондоне.

• Интеграция различных функций

Коллаж может проявляться и в функциональном плане. Например, здание может совмещать жилые помещения, рабочие пространства и общественные зоны, организованные в отдельные, контрастные по дизайну блоки.

Проект линейного города Neom в Саудовской Аравии — это амбициозный урбанистический эксперимент, который переосмысливает традиционные представления о городах. Принцип функционального коллажа здесь проявляется в сочетании разнообразных функций, технологий и экологических решений, интегрированных в единую линейную структуру. Вот как этот принцип реализован в проекте:(рис. 5)

Многофункциональная линейная структура:

Город протянется на 170 километров, но его ширина составит всего 200 метров, что создает уникальную линейную форму.

Вдоль этой линии будут расположены различные функциональные зоны: жилые кварталы, офисные пространства, образовательные учреждения, торговые центры, парки и зоны отдыха.

Эффект: Линейная структура позволяет эффективно организовать пространство, минимизируя необходимость в транспорте и сокращая время на перемещение.

Слои функций:

Жилые зоны: современные жилые комплексы с интегрированными зелеными зонами и доступом к основным услугам. Коммерческие зоны: торговые центры, рестораны и развлекательные комплексы, расположенные в шаговой доступности.Образовательные и научные центры: университеты, исследовательские институты и инновационные хабы.Промышленные зоны: высокотехнологичные производства, интегрированные в городскую среду без ущерба для экологии. Природные зоны: парки, сады и зоны отдыха, которые создают баланс между урбанизацией и природой. Эффект: каждый слой функций взаимодействует с другими, создавая комплексную и самодостаточную городскую среду.

Линейный город Neom — это не просто город, а сложный урбанистический организм, где каждый слой функций, технологий и экологических решений взаимодействует с другими. Этот проект становится примером того, как можно создать город будущего, который будет:

• Эффективным: за счет линейной структуры и технологической интеграции.
• Устойчивым: благодаря использованию возобновляемой энергии и экологичных материалов.
• Гармоничным: за счет баланса между урбанизацией и природой.
• Вдохновляющим: благодаря культурному и социальному разнообразию.

Рис. 5. Схема проявления коллажа в проекте линейного города Neom в Саудовской Аравии.

Функциональный коллаж в Neom показывает, как можно объединить разнородные элементы в единое целое, создавая город, который будет не только удобным для жизни, но и символизирующим будущее человечества.

• Многослойность

Пространство формируется наложением различных слоев как физических (стен, перегородок, оболочек), так и смысловых (функциональных зон, исторических отсылок, социальных интерпретаций). Каждый слой рассказывает свою историю и вносит свой вклад в общее восприятие здания.

Соу Фудзимото, один из самых известных современных архитекторов, часто использует принцип многослойности в своих проектах. Его работы отличаются минимализмом, легкостью и сложной организацией пространства, где слои — как физические, так и концептуальные — создают уникальные архитектурные переживания. Например, в таких проектах, как дом без стен, жилой дом «Дерево», Павильон Serpentine Gallery и многое другое. (рис. 6)

Рис. 6. Дом без стен. Соу Фудзимото.

В проектах Соу Фудзимото многослойность становится не только архитектурным приемом, но и философской концепцией. Она позволяет создавать пространства, которые:

Гибкие и адаптивные: слои функций и форм делают пространство универсальным.

Связаны с природой: слои материалов и света создают гармонию с окружающей средой.

Символичны: каждый слой добавляет глубину и смысл, делая архитектуру не только функциональной, но и вдохновляющей.

Фудзимото показывает, что многослойность — это не просто технический прием, а способ мышления, который позволяет создавать архитектуру, взаимодействующую с человеком, природой и временем.

• Цитирование

Включение в проект элементов, цитирующих другие архитектурные стили, произведения искусства или исторические объекты. Это не просто копирование, а творческая интерпретация, которая привносит в проект новые смыслы.

В коллаже художник собирает разнородные элементы, создавая новую композицию, часто с ироническим или провокационным подтекстом. Постмодернистские здания, подобно коллажам, смешивают классические ордера с современными материалами, цитируют исторические стили, включая элементы разных культур и эпох. Результат – эклектичная, многослойная архитектура, которая отказывается от единого стиля и предлагает вместо него сложную игру цитат, иронии и неожиданных сочетаний. Этот «коллажный» подход проявляется в использовании цитат: здания могут включать элементы, заимствованные из разных исторических стилей — от готики до ар-деко, создавая своеобразный «архитектурный палимпсест». Постмодернистская архитектура не просто имитирует коллаж, а использует его принципы для выражения своей философии – отказа от универсальных истин, признания множественности перспектив и иронии по отношению к традиционным канонам. (рис. 7)

Рис. 7. Выставочный зал М2 – идеальный пример коллажного стиля дизайна постмодернизма.

• Гибридность

Сочетание различных архитектурных стилей, исторических цитат и современных технологий, это может быть сочетание грубой фактуры бетона с изяществом стекла и стали или же использование элементов традиционной архитектуры в современном контексте. Результат – архитектура, свободно интерпретирующая историю и контекст. Вместо полного сноса старого здания, часть его может быть интегрирована в новый проект.

Применение искусственного интеллекта (ИИ) в архитектуре открывает новые возможности для развития коллажных принципов, выходящие за рамки традиционных подходов постмодернизма. ИИ не просто имитирует коллаж, а позволяет создавать принципиально новые формы архитектурной композиции, основанные на сложных алгоритмах и анализе больших данных. ИИ-алгоритмы способны генерировать множество вариантов архитектурных решений на основе заданных параметров. Это позволяет архитекторам экспериментировать с различными формами, материалами и планировками, создавая архитектуру, напоминающую сложный, многослойный коллаж, составленный из множества вариантов и итераций. Каждый элемент генерируется алгоритмически, но в совокупности образует уникальную композицию.

ИИ-алгоритмы могут анализировать изображения различных архитектурных стилей и создавать новые проекты, «смешивая» стилистические элементы. Это позволяет создавать неожиданные и креативные композиции, аналогичные тому, как художник создает коллаж из разных изображений. Например, мыпопросили искусственный интеллект создать варианты концептуальных проектов на основе нескольких уже существующих проектов знаменитых архитекторов.(рис. 8) В первом случае мы совместили проекты Educatorium Рема Колхаса, Центр Гейдара Алиева Захи Хадид и Vacheron Constantin Бернара Чуми – ИИнарисовал 4 варианта возможных фасадов здания в данной стилистике. Во втором случае был взят дом музыки Рема Колхаса и De Passage Бернара Чуми – в результате был получен совершенно другие 6 вариантов уже в другой стилистике. Таким образом, искусственный интеллект становится мощным инструментом вдохновения для современныхархитекторов, открывая новые горизонты в проектировании. Он позволяет генерировать необычные концепции на основе уже существующих проектов или стилистике конкретного архитектора, создавать уникальные архитектурные формы на основе анализа исторических и современных проектов, генерировать множество вариантов планировочных решений, предлагать нестандартныекомбинации материалов и конструкций и множество другое. Даже на данном небольшом примере уже видно, как ИИ справляется с поставленным конкретном запросом.

Рис. 8. Пример создания архитектурной концепции на основе существующих проектов.

Кроме того, ИИ может создавать интерактивные архитектурные модели, позволяющие пользователям участвовать в процессе проектирования и влиять на формирование конечного результата. Это приближает процесс проектирования к коллективному творчеству, где каждый элемент композиции является результатом взаимодействия различных факторов. Однако, важно отметить, что использование ИИ в архитектуре — это не просто автоматизация процесса. Архитектор остается ключевым игроком, определяющим цели, концепцию и направление проекта. ИИ становится инструментом для расширения творческих возможностей архитектора, позволяя создавать более сложные, динамичные и многогранные архитектурные коллажи. ИИ не заменяет архитектора, а становится творческим партнером, расширяющим возможности проектирования. Он помогает генерировать идеи, оптимизировать решения и учитывать множество факторов, которые человек мог бы упустить.

В эпоху глобализации и информационных технологий коллажный подход становится «зеркалом» современности. Мы живем в мире, когда традиции и инновации сосуществуют, а культура формируется из множества кусочков, фрагментов. Архитектура, как искусство пространства, искусство мира, отражает эти процессы, создавая новые формы, которые отвечают потребностям и идеям общества.

Коллажные построения способствуют созданию индивидуальности и уникальности архитектурных объектов, что особенно ценно в условиях растущей стандартизации (например те самые однотипные дома Пик). Каждый проект становится многогранным высказыванием, где прошлое и настоящее, искусство и утилитарность образуют единое целое.

Принцип коллажных построений в современной архитектуре – это не просто эстетический прием, а метод понимания и преобразования окружающего мира. Сочетание разнородных кусочков всего позволяет архитекторам экспериментировать, находить новые решения и создавать пространства, способные вдохновлять, и просто творить что-то фантастическое. Это направление показывает, что архитектура – живая и динамичная сфера, способная объединять разные эпохи, культуры и технологии. И просто уникальная, как и каждый человек.

Источники иллюстраций:

Рис. 1. Схема-коллаж автора
Рис. 2. Схема-коллаж автора
Рис. 3. Схема-коллаж автора
Рис. 4. Схема-коллаж автора
Рис. 5. Схема-коллаж автора
Рис. 6. [Электронный ресурс]. – Режим доступа:
https://ru.pinterest.com/pin/81487074481039745/ (дата обращения: 05.01.2025).
Рис. 7. [Электронный ресурс]. – Режим доступа:
https://novate.ru/blogs/220421/58557/ (дата обращения: 05.01.2025).
Рис. 8. Коллажи, выполненные автором в нейросетях (ИИ)

Литература:

1. Н. Ю. Васильев Коллаж в дизайне и архитектуре [Текст] / Н. Ю. Васильев. - TATLIN, 2018 — 132 c.
2. Дженнифер Шилдс Коллаж и архитектура [Текст] / Дженнифер Шилдс — . — Нью-Йорк: Тейлор и Фрэнсис, 2023 — 284 c.
3. Колин Роу, Фред Кеттер Город-коллаж [Текст] / Колин Роу, Фред Кеттер — . — : Strelka Press, 2018 — 208 c.
4. Мария Веерпалу Эволюция коллажного метода в архитектурной графике / Мария Веерпалу[Электронный ресурс] // locusmagazine : [сайт]. — URL: https://locusmagazine.ru/online/texts/tpost/38mzip5hx1-evolyutsiya-kollazhnogo-metoda-v-arhitek (дата обращения: 8.12.2024).
5. Ангелина Вадимовна Яшкевич Коллаж: метод построения и модель города в современной архитектуре / Ангелина Вадимовна Яшкевич[Электронный ресурс] // sciencegate : [сайт]. — URL: https://www.sciencegate.app/document/10.31219/osf.io/mjydp (дата обращения: 5.12.2024).
6. Франсис Д. К. Чинь Архитектура. Форма, пространство, композиция [Текст] / Франсис Д. К. Чинь — . — : АСТ, 2024 — 448 c.
7. Александр Острогорский Постмодернизм: архитектура как шутка или поэзия / Александр Острогорский [Электронный ресурс] // https://arzamas.academy/ : [сайт]. — URL: https://arzamas.academy/materials/2478 (дата обращения: 10.12.2024).
8. Нина Фролова Не-европейское искусство в центре Парижа / Нина Фролова [Электронный ресурс] // https://archi.ru/ : [сайт]. — URL: https://archi.ru/world/2164/ne-evropeiskoe-iskusstvo-v-centre-parizha (дата обращения: 10.12.2024).