Недавно фестиваль Москомархитектуры «Открытый город» подвел итоги десятого сезона. Один из воркшопов этого сезона под кураторством бюро DDD Architects был посвящен размышлению о новом визуальном и функциональном языке метро. В рамках него участники представили четыре станции, каждая из которых предлагает свой взгляд на заданную тему. Подробнее о воркшопе от кураторов и участников – в материале.
Воркшоп «Метро 2.0: новая среда транзитных пространств»
Кураторы: Дарья Семёнова, Данила Царьков, Ксения Головина.
Приглашенные эксперты: Александр Вигдоров, Евгения Сёмина, Даниил Матушкин, Иван Федянин.
Координатор: Анастасия Назаренко
(I) О теме и процессе
Дарья Семёнова, сооснователь бюро DDD Architects, куратор воркшопа: В 2022 году нам удалось поработать над конкурсным проектом станции метро – это был один из первых и значимых проектов для бюро. В нем должны были соединиться яркость, запоминаемость образа и при этом строгая утилитарность – концентрация задач, которую архитектор должен аккумулировать и превратить в цельный результат как в архитектуре, так и в интерьере станции. Эта сложность и многогранность нас тогда особенно увлекла. Размышляя о направлении воркшопа в рамках темы фестиваля «Архитектура мобильности», мы решили вновь обратиться к этой типологии, но уже в более широком ключе.
Весь процесс воркшопа состоял из двух частей. Первый месяц – более теоретический: участники исследовали современные станции, слушали лекции экспертов по когнитивной психологии, антропологии, проектированию станций и световому дизайну. Эти встречи давали разные углы зрения на тему. На этом этапе идеи только начинали обретать очертания: ребята искали источник идентичности своей станции и формулировали ключевой тезис, который их проект должен отражать.
Вторая часть больше включала практику. Команды приносили эскизы, референсы, наработки и постепенно их образный подход оформлялся в отдельную концепцию. Параллельно ребята размышляли о сценариях интеграции в метро дополнительных функций, которые могли бы появиться на станциях, и каждый выработал свой вариант ответа на этот вопрос.
Когда главные идеи образа сложились, участники перешли к детальным решениям: материалам и более мелким элементам станции. Мы много говорили о том, как сделать так, чтобы концепция не оставалась «воздушной», а могла быть применима в реальности. Этот переход от идеи к ее практическому воплощению стал важной частью всего процесса.
(II) О концепциях
Hibernaculum (Убежище)
Авторы станции: Мария Гаврилина, Анастасия Ковалева
Изначально при разработке концепции мы наткнулись на термин Hibernaculum. Это понятие означает место или структуру, куда организм уходит, чтобы защитить себя от внешней угрозы, – временная адаптация через погружение в мягкое, защитное состояние. Мы задумались: а есть ли такое место для человека?
«В один вечер, когда я вернулась домой после тяжелого дня, буквально упала на кровать. Я уткнулась лицом в подушку и в тот момент наконец-то почувствовала расслабление. Такая простая пауза натолкнула на мысль об образе станции. Мы решили создать архитектуру, которая работает так же, как подушка: мягко, спокойно, без лишних углов. Пространство, которое поддерживает человека, пока вокруг город не сбавляет темп» – Мария Гаврилина.
В процессе работы над станциями мы учитывали их потенциальную реализуемость. Так как применять в прямом смысле мягкие материалы мы не могли, выстраивали это ощущение через геометрию, свет и акустику – основные факторы, которые формируют пространство и воздействуют на него. Использовали скругленные сопряжения и текучие переходы геометрии, матовые фактуры камня и металла на самой станции, а в павильоне – ETFE-мембраны для дутых «баблов», чтобы создать мягкое и рассеянное свечение.
Мы изучали, как свет влияет на внутреннее состояние человека и интегрировали это в концепцию. В интерьере контурное освещение сопряжений подчеркивает плавную геометрию, благодаря чему человек подсознательно воспринимает пространство более «мягким». В транзитной зоне режимы света меняются в зависимости от времени суток и интенсивности потока, одновременно разбавляя монотонность этой части станции.
Местом акустического восстановления для пользователей становятся капсулы тишины, размещенные вдоль стен перрона. Скамьи снаружи, так называемые «поля социальной тишины», позволяют людям сидеть рядом не фронтально, не создавая конфликта взглядов.
Станция превращается в пространство заботы – место, где человеку ничего не нужно преодолевать. Hibernaculum – это маленькое городское убежище. Не для того, чтобы спрятаться от мира, а для того, чтобы позволить себе ненадолго выдохнуть.
«Разлом»
Авторы станции: Арина Шевцова, Филипп Царьков
«Важной точкой проекта был момент у строительного котлована метро. Я увидела, как горожане, забыв о спешке, собираются у ограждения, чтобы посмотреть «вглубь земли». Это был момент чистой магии – магии раскрытия тайны.
И я подумала: почему эта магия должна заканчиваться с окончанием стройки? Можем ли мы не скрывать эту внутреннюю жизнь, а сохранить ее, создав постоянный «разлом»? Дать людям возможность быть зрителями подземного «театра», где поезда и пассажиры становятся «декорациями» – Арина Шевцова.
Эта мысль стала основой концепции: превратить ментальный дискомфорт замкнутых подземных станций в их главное достоинство, создав связь внутреннего и внешнего пространства за счет светового портала над всей длиной платформы. Снаружи «разлом» раскрывается амфитеатром, который объединяет функции входа, общественного пространства и площадки для наблюдения за жизнью под землей.
Внутри за счет использования необработанных материалов – натурального камня и грубого бетона, станция воспринимается как обнаженный геологический пласт. Динамичный свет подчеркивает ощущение естественности: освещение зависит от «разлома» и откликается на погоду и время суток. Вечером портал трансформируется за счет интегрированных в него светящихся инсталляций, создавая новые впечатления и сценарии взаимодействия с пространством.
«Отражение города»
Автор станции: Дмитрий Левин
Концепция станции родилась из размышлений о метрополитене как о глобальной системе, где каждая станция является отражением отдельной эпохи. В центре проекта – сочетание двух образов: деревянного города, переосмысленного через современный визуальный язык, и города будущего, воплощенного в контрастной треугольной призме.
Архитектурно станция состоит из двух типов блоков: входного, повернутого перпендикулярно остальным, и блоков навеса, формирующих пространство платформы. В интерьере использованы алюминиевые панели, создающие ощущение лаконичности и устремленности в будущее. Внешние поверхности основных объемов перекликаются своим разнообразием с живой неповторимостью деревянных крыш старой Москвы, создавая связь между историческим контекстом и современным прочтением.
Станция «Дивная»
Авторы станции: Сабрина Рабеджанова, Андрей Агишев
Концепция отражает поиск образной идентичности через народную сказку, которая шаг за шагом раскрывается в атмосфере и деталях по мере продвижения вглубь станции.
Павильон предстает в виде затерянного, возникающего из земли ларца, украшенного красными перфорированными панелями. Человек «открывает» ларец, и внутри обнаруживает сказочный подземный мир. Внутри, по обеим сторонам павильона, лестницы ведут на антресоль с библиотечным пространством, потолок которого «усыпан» светящимися звездами, поддерживая общую атмосферу сказочности.
Интерьер перроного зала – отражение традиционных мотивов, интерпретированных в современном прочтении. Ночью благодаря выдвигающимся ширмам между колоннами пространство трансформируется в сцену для театра теней, перформансов или иммерсивных постановок, и сказка проявляется в полной мере, оживая буквально.
«Функция ночного театра была добавлена из-за того, что когда-то я страдала бессонницей и мне было грустно, что приходится коротать это время дома, потому что все интересные заведения по ночам закрыты» – Сабрина Рабеджанова.
Этот личный опыт придал проекту изменчивость и человеческий масштаб, превратив станцию в «третье место», которое не засыпает вместе с остановкой движения поездов.
Сценарии функционирования станции (дневной / ночной)
В проекте станция не декларирует дополнительную функцию, а создает среду для различных восприятий в зависимости от выбора пользователя: функциональную вечером или образно-символическую днем.
(III) Итоги
Ксения Головина, ведущий архитектор бюро, куратор воркшопа: Мне всегда были близки преподавание и кураторство, как особая форма архитектурного диалога. Поэтому я искренне рада, что бюро вовлечено в такие практики: они неизбежно подталкивают и тебя к развитию. Например, готовя лекцию для студентов о мировых станциях метро, я сама обнаружила для себя несколько ярких проектов, о которых раньше не знала. Это ощущение открытий, когда ты одновременно расширяешь свое собственное поле знаний, кажется мне ключевой ценностью подобных форматов. Они работают двусторонне: развивают не только студентов, но и кураторов, усиливая взаимную профессиональную насмотренность и интерес к миру.
Стенд воркшопа бюро DDD Architects на итоговой выставке фестиваля Москомархитектуры «Открытый город» во флигеле «Руина» Музея архитектуры им. А.В. Щусева
Данила Царьков, сооснователь бюро DDD Architects, куратор воркшопа: Недавно, стоя возле нашего стенда на выставке, мы с Дашей обсуждали результаты воркшопа: станции, которые придумали ребята. И она неожиданно высказала интересную мысль, что эти четыре концепции – отражение того, какие стилистические направления сейчас преобладают в архитектуре Москвы. Мне станции метро всегда напоминали памятники городу и его развитию, так что все сошлось. Работа с «русским» в станции «Дивная», исследование плавных форм, которые ломают привычное понимание монументальности в станции «Убежище», технократичное переосмысление традиционных, даже немного супрематистских форм в станции «Отражение города» и, наконец, самое авангардное, сложное и противоречивое решение в «Разломе». В будущем мне бы очень хотелось поработать с интеграцией в метро современного искусства, которого у нас в стране очень много, а запечатлеть его в станциях, на мой взгляд – отличный замысел!