LAU / Raimer Buro

Категория: Коммерческий интерьер
Статус: Реализован
Год реализации: 2025
Локация: Владимир, Россия
Площадь объекта: 46 м²
Ф: Дмитрий Суворов
Сайт бюро: https://raimerbureau.com

В центре шумного города открылся LAU —флагманский шоурум мебельного бренда, который говорит иначе. Он не кричит о дизайне. Он не стремится поразить первым впечатлением. Он приглашает остановиться. Прислушаться.

Это пространство, которое говорит, когда ты замолкаешь.

Гармония форм, симметрия композиции, приглушённый ритм света и материалов создают не просто интерьер, а сцену, где звучит тишина.

Стеклянные витрины дают возможность увидеть LAU издалека. Единый объём интерьера наделён выразительным силуэтом. Внешняя сдержанность становится приглашением к внутреннему вниманию. Здесь форма не требует внимания — она ждёт, пока ты станешь внимательным сам.

Концепция проекта — это попытка выйти за пределы традиционного представления о том, каким должен быть мебельный салон.

Пространство площадью 46 м² было спроектировано вокруг состояния, а не функции. Мы разорвали типологическую связь между выставочной кухней и коммерцией. Пространство не обслуживает продукт, оно рождает диалог между человеком и пространством.

Планировка построена на чёткой центральной оси, формирующей строгую симметрию. Архитектура использует театральные средства — драматургию света, плотность масс, геометрическую интригу — чтобы создать не экспозицию, а сцену тишины.

Основу цветовой палитры составляют два насыщенных символа: оранжевый и чёрный. Эта пара — не декор, а поэтическая структура пространства. Оранжевый — это внутренний свет, жизненная сила, тепло, направленное к горизонту. Чёрный — не пустота, а глубина. Бесконечность, где звучит суть.

Вместе они создают контраст. Это диалог: дыхания и сердца, покоя и импульса.

Вдохновением стал роман Эрнеста Хемингуэя Старик и море. Как в книге, здесь всё просто — и в этой простоте заложена глубина.

Этот интерьер — результат длинного и точного диалога. Между архитекторами и брендом, между человеком и материалами.

Каждая деталь — итог множества итераций: поездок на фабрики, экспериментов, отказов и открытий.

Философия проекта —про честность. Пространство должно быть живым, не фиксированным, а откликающимся: на свет, на время суток, а главное — на присутствие человека.

В самом центре зала — монолитный остров. Он одновременно и функция, и переговорная зона, и скульптура.

Созданный из натурального камня, он не маскирует свою материальность. Его геометрия сложна, но уравновешена. Два объёма встречаются вместе под углом, соединяясь диагональной столешницей. На фоне мягких и тактильных поверхностей он звучит как структура.

Квадратный бар из тополя. Это не просто объект. Это сердце. Структурный узел.

Открытые полки создают ощущение архитектурного ритма. Они размывают восприятие стен, нарушают плоскость, добавляя третье измерение в визуальную картину.

Барная конструкция открыта — и в этом её сила. Она не прячет процессы. Наоборот: процессы приготовления, взаимодействие между дизайнером и гостем становятся частью общего нарратива.

Это производственный ритуал, возведённый в ранг архитектурного жеста.

По бокам шоурума — демонстрационные зоны и открытый стеллаж с образцами. Всё подчинено порядку: без визуального шума, без хаоса, только ритм и логика.

Материалы в LAU подбирались не по стилю и не по цвету. Их объединяет характер.

Дерево, войлок, сталь, камень — это не визуальные элементы. Это точки прикосновения.

Тактильность здесь — не для комфорта. Это связь. Слой за слоем, поверхность за поверхностью — всё подчинено не декору, а логике.

Свет в LAU — это не подсветка, а соавтор. Он отделяет объёмы, выстраивает ритм, задаёт акценты.

Мягкий лайтбокс в лаунж-зоне смягчает геометрию, делает её почти кинематографичной. Здесь хочется задержаться. Налить бокал вина. Замедлиться. Почувствовать.

Лаунж-зона выполнена из нержавеющей стали. В её поверхности отражается весь интерьер. Свет ложится на плоскости, как закат на поверхность воды.

Свет здесь — не освещение. Это приглашение. Он создаёт атмосферу камерности, почти театральной интимности.

Органичное металлическое кресло в конце зала — противопоставление мягкому свету. Оно бликует, словно скала на солнце. Черное кожаное кресло в лаунже отсылает к Мису ван дер Роэ — тонкая цитата, усиливающая идею архитектуры как философии.