2026-08-17 14:46

ARS 2026: три дня разговоров и три дня ярмарки

ФЕСТИВАЛЬ ВЫСТАВКА

С 18 по 23 августа в Петербурге проходит ARS 2026 — проект поддержки актуального искусства, который делает fwb agency вместе с «Петербург-концертом». В этом году он собран из трёх частей: исследовательский форум, ярмарка и городской Art Weekend. Логика простая и для нас понятная: сначала разговор о том, как устроены культурные сообщества, потом встреча с ними в пространстве ярмарки, потом выход в город. ЛОКУС ведёт на форуме архитектурный блок из двух дискуссий.

Форум — 18–19 августа, Екатерининское собрание, наб. канала Грибоедова, 88–90

Ярмарка — 21–23 августа, наб. Фонтанки, 90, корп. 5

Art Weekend — 22–23 августа, площадки по городу

Сайт: ars-art.ru

Форум: 18–19 августа, Екатерининское собрание

Двухдневная площадка с общей темой — «Между коммунальным и лиминальным». Речь о культуре, которая существует между устойчивыми институциями и независимыми сообществами: между привычными моделями работы и необходимостью каждый раз изобретать новые.

За два дня — больше тридцати спикеров: представители KGallery, Marina Gisich Projects, Музея нонконформистского искусства, «Пушкинской-10», «Сноба», «Собака.ru», fābula, «Контркульта», «Петербург-концерта», исследователи, кураторы, художники и предприниматели.

Программа идёт блоками. В первый день говорят о музеях и институциях на пороге кризиса, о том, как культурным проектам выживать при системных изменениях, об отношениях художника, куратора и арт-менеджмента, и отдельно — о языке, которым мы говорим об искусстве: где проходит граница между PR, журналистикой и критикой и можно ли сохранить критику, не разрушая профессиональную солидарность. Второй день расширяет разговор за пределы визуального искусства — музыкальная индустрия, альтернативные художественные сообщества, малый бизнес и независимые бренды, цифровое искусство, судьба стрит-арта после выхода из андеграунда.

Для участников форума пройдёт закрытый показ полнометражного анимационного фильма «Непокой» Леонида Шмелькова — о пространстве, задуманном как временное и превратившемся в ловушку. После показа — обсуждение с куратором Дома кино Дианой Абу Юсеф.

Архитектурный блок: две дискуссии ЛОКУСа

18 августа, вечером, форум отдаёт два слота подряд архитектуре — блок идёт при партнёрстве ЛОКУСа. Модерирует основатель журнала Иван Казадаев.

18:40–19:30. «Архитектура на пороге: как собирать общность, когда общности в кризисе».

В городе множатся малые архитектурные сообщества: команды и бюро, замкнутые в своём ближнем круге, со своим языком и практикой. По отдельности они уязвимы, вместе — среда. Панель собирает такие сообщества за одним столом и спрашивает, как из разрозненных ближних кругов складывается общность города и по каким прецедентам они вообще появляются.

Модератор:
Иван Казадаев — Главный редактор журнала ЛОКУС, АБ ZIMA
Участники дискуссии:
Дмитрий Бумагин — АБ Клаузура
Полина Алексеева — ШУМ
Александр Торчинов — Лаборатория ЛОКУС
Кролик Лео — Тг-канал «Тоска»

19:40–20:30. «Арх-объект: архитектура, сжатая до предмета».

Последние годы в Петербурге выросло целое поле работы в малом масштабе: малые архитектурные формы, инсталляции, предметный дизайн, объекты для фестивалей, мебель на грани скульптуры. Делают это в основном архитекторы, а существует оно в поле искусства и по его правилам. Дискуссия проверяет рабочую гипотезу: нужно ли этому полю отдельное понятие — арх-объект — и где вообще проходит граница между художественным объектом и архитектурным. Вариант ответа «не нужно» участников устраивает не меньше.

Модератор:
Иван Казадаев — Главный редактор журнала ЛОКУС, АБ ZIMA
Участники дискуссии:
Андрей Кустов — Лаборатория ЛОКУС
Наташа Крымская — САМР, Лаборатория ЛОКУС
Лиза Савина — Куратор проекта «Музейная линия», арт-критик
Илья Семенов — Архитектор (АБ Katarsis)
Кирилл Спассков —Художник, куратор, преподаватель

Ярмарка: 21–23 августа, казармы на Фонтанке

Главная площадка — казармы Лейб-гвардии Московского полка на Фонтанке, 90, здания 1787–1790 годов под управлением «Петербург-концерта». Два этажа, около 5000 квадратных метров.

Здесь у ARS самое интересное для нас решение: организаторы отказались от привычной выставочной застройки и работают самой архитектурой казарм. Длинные коридоры, бывшие жилые комнаты и внутренние дворы становятся частью кураторского высказывания; каждое пространство сохраняет собственную идентичность, а зритель путешествует по огромной художественной коммунальной квартире, где каждая комната открывает новый взгляд.

Для памятника XVIII века это честный ход: вместо того чтобы прятать здание за стендами, ярмарка делает его соавтором экспозиции — и заодно превращает тему форума про коммунальное в буквальную пространственную форму.

Участвуют более шестидесяти независимых художников из разных городов, галереи и объединения: fābula gallery, Open You Gallery, SOS gallery, Camera Lucida, Parazit, Институт исследования и развития стрит-арта, СССХ, ROOM34, Community Print, «Непокоренные 17», «Тоска», L'otto, арт-лаборатория «ЭТО», AAD и другие. Отдельно — специальные проекты: уличная инсталляция объединения deus excavator (Пётр Швецов и Керим Рагимов), тотальная инсталляция Евгении Тут, персональная выставка Юлии Мортиис под историческими сводами подвалов, проект Алины Кугуш с итоговым фэшн-шоу в Доме Кочневой. Секция «Коллекция» покажет работы из частных собраний.

Art Weekend: 22–23 августа, весь город

Вместе с городским гидом GGGuide ярмарка расширяется до масштаба Петербурга: более пятидесяти независимых культурных пространств — галереи, мастерские, самоорганизации, библиотеки, кофейни — собираются на единой карте и готовят выставки, открытия, экскурсии и artist talks. Для зрителей разработаны маршруты по ключевым точкам сцены.

ARS вырос из независимой инициативы по поддержке молодых художников: фестиваль (UN)FAIR в 2024-м, первая ярмарка в Екатерининском собрании в 2025-м. Сейчас проект исследует саму художественную среду — экосистему, в которой появляются новые имена, независимые инициативы и будущие институции.

Для нас это разговор на смежном языке. Архитектурная сцена Петербурга устроена похоже: те же малые сообщества, та же зависимость от собственных сил, та же необходимость самим придумывать формат существования. Поэтому мы и идём туда со своим блоком — посмотреть, что из опыта художественных самоорганизаций работает у нас, и наоборот.